经典芭蕾舞剧《红色娘子军》亮相陕西大剧院 用芭蕾传承百年精神力量

大海边，椰林下，头戴军帽、脚穿芭蕾舞鞋的演员们伴着歌声起舞，将观众带回那个激情燃烧的红色年代。12月1日晚，由中央芭蕾舞团创作演出的经典芭蕾舞剧《红色娘子军》在陕西大剧院上演，为观众带来古典与现代、民族与世界完美融合的芭蕾艺术盛宴。

该剧讲述了20世纪30年代的海南，从恶霸南霸天府中逃出的丫鬟琼花，在红军党代表洪常青和战友们的帮助下，经过血与火的战斗考验，从一名苦大仇深的乡下丫鬟，逐渐成长为一名坚定的革命战士，生动描绘了一幅中国妇女坚强不屈革命精神的壮美图卷。

芭蕾舞剧《红色娘子军》是中国民族芭蕾的开山之作，在苏联戏剧芭蕾的熏陶中，将芭蕾审美与中国传统艺术融会贯通，塑造了英姿飒爽的“穿足尖鞋”的中国娘子军形象。剧中不乏对芭蕾艺术的民族化创新，如将中国戏曲中的亮相、圆场、顺风旗、托按掌，以及黎族民族舞蹈元素等融入芭蕾舞姿，艺术性地表现革命军人的力量感、正义感。此外，配乐中包含了中国传统乐器，采用民歌旋律，以及载歌载舞的伴唱形式，无一不打破了芭蕾艺术的陈规。

中芭艺术总监助理、总排练者、芭蕾大师徐刚在接受采访时表示，《红色娘子军》重在传递中国的精神气质、表达中国人的核心价值。时至今日，其精神内涵仍富有强大的感染力。“这部剧不仅在全国各地演出，还去往美国、法国等国家演出，当我们把作品带出去的时候，国外的观众都被舞台上演员们的表演所感染，完美诠释了‘越是民族的，越是世界的’。”

任何一个艺术作品都要紧跟时代的特征，在不断融合下才能历久弥新。徐刚表示，《红色娘子军》根据戏剧叙事要求后续进行了创新编排，在西方的音乐语汇上进行借鉴、创新与改变，使得剧中有人物、有情节、有冲突，观众可以在充满戏剧感的故事中感受芭蕾之美。“《红色娘子军》自问世以来，每一次复排都会跟随当代观众审美，在造型、妆容方面进行相应的调整。在舞蹈编排方面，除了结合每位演员自身特质进行个性化的微调外，可以说严格保证了‘原版呈现’”。

“最熟悉的芭蕾舞剧《红色娘子军》，剧情严谨、音乐完美、节奏紧凑，这部剧中有传统芭蕾的古典，又有中国传统文化的影子，善与恶的冲突，几经落泪，这是中国芭蕾史上难以逾越的高峰。”前来观看的观众表示。

台上的舞者们挥洒自如、倾情演绎，台下的观众们沉浸其中，不时爆发出雷鸣般的掌声。这部舞剧如跳跃在舞台之上的芭蕾怀旧电影，带领观众回到了那个战火纷飞的革命年代，感受那个年代革命先辈的拼搏精神。